Diapositiva 1
Nikolai Vasilyevich Gogol
1809-1852
Diapositiva 2
Mi pérdida es la mayor. Cuando estaba creando, solo veía a Pushkin delante de mí ... Todo lo que tengo bueno, se lo debo a él. (N. Gogol)
Diapositiva 3
Museo Memorial Literario de N.V. Gogol en Velikiye Sorochintsy
Nació el 20 de marzo (1 de abril) de 1809 en la ciudad de Velyki Sorochintsy, provincia de Poltava, en la familia de un terrateniente ucraniano pobre.
Diapositiva 4
Los años de la infancia se pasaron en la finca de los padres de Vasilyevka, no lejos del pueblo de Dikanka.
Diapositiva 5
N.V. Gogol heredó su talento como escritor y actor de su padre
El padre Vasily Afanasevich era un amante del teatro. Fue director y actor en el cine en casa de su rico vecino y pariente, D.P. Troshchinsky.
Diapositiva 6
De la madre de Gogol: una delicada organización mental y una religiosidad temerosa de Dios
La Madre Maria Ivanovna era una mujer religiosa, nerviosa e impresionable. Desde pequeño, Gogol recordó las historias de su madre sobre la muerte del mundo, sobre el Juicio Final, sobre los tormentos infernales de los pecadores.
Diapositiva 7
El estudio se realizó con dificultad. Los hijos de padres ricos no perdonaron el orgullo de Gogol, ridiculizando sus debilidades. Un niño enfermizo, frágil y sospechoso experimentó él mismo el drama de un "hombrecito". "¡Déjame! ¿Por qué me ofendes? " (Akaki Akakievich de "El abrigo")
Gogol estudió durante 7 años en el gimnasio de ciencias superiores del príncipe Bezborodko en Nizhyn, provincia de Chernigov. Vine a casa solo para las vacaciones.
Diapositiva 8
Dibujo de Gogol
Pero pronto Gogol descubrió un talento excepcional para el dibujo y una habilidad literaria envidiable. Y una vez que conquistó a la audiencia con una interpretación magistral del papel de Prostakova. Pronto su caballo de batalla fue la cómica imitación de los profesores del liceo, muy sutil y acertada.
Diapositiva 9
Nezhinsky universidad Estatal nombrado en honor a N.V. Gogol "En mis sueños y en realidad sueño con Petersburgo y el servicio al estado"
1825: la repentina muerte de su padre. Gogol es el mayor de la familia. Empieza a crecer rápidamente.
Diapositiva 10
1828: graduación del gimnasio Nizhyn. San Petersburgo.
Decepción con San Petersburgo: las cartas de recomendación no ayudaron, era difícil conseguir un trabajo, faltaba mucho dinero ...
Diapositiva 11
Petersburgo alienígena e indiferente despertó el anhelo nostálgico de la Ucrania nativa
En sus cartas a su madre, Gogol le pide que le informe lo más posible sobre las costumbres y costumbres de los pequeños rusos. Y por la noche, Gogol, siguiendo su talento, escribe ... “¿Conoces la noche ucraniana? ¡Oh, no conoces la noche ucraniana! Mírala ... "
Diapositiva 12
El libro "Tardes en una granja cerca de Dikanka"
Una tras otra, se publican historias que revelan la imagen viva de Ucrania. Gogol mostró no la vida cotidiana, sino las vacaciones brillantes, cuando el despecho del día no prevalece sobre una persona. Cuando triunfa la juventud, la belleza y la moral.
Diapositiva 13
“Ahora he leído“ Tardes cerca de Dikanka ”. Me asombraron. Esto es realmente divertido, sincero, sin restricciones, sin pretensiones, sin rigidez ". (A.S. Pushkin)
Diapositiva 14
El éxito de "Tardes ..." cambió abruptamente la posición de Gogol en San Petersburgo. Recibió un lugar como profesor de historia en el Instituto Patriótico (I.S.Turgenev era su alumno-alumno), fue recomendado para lecciones privadas en casas aristocráticas. En mayo de 1831, Gogol conoció a Pushkin en casa de Pletnev. A menudo se encuentra con Pushkin y Zhukovsky en Tsarskoe Selo.
Diapositiva 15
El cuento "TARAS BULBA"
“Otra, otra vida necesita ser llevada, simple, simple ...” En el cuento “Taras Bulba”, Gogol se refiere a los tiempos heroicos de la historia, cuando una persona se elevaba a la altura del logro espiritual.
Diapositiva 16
¡No hay lazos más santos que la camaradería! Un padre ama a su hijo, una madre ama a su hijo, un niño ama a su padre y a su madre. Pero eso no es todo, hermanos: la bestia también ama a su hijo. Pero solo una persona puede llegar a ser pariente por parentesco de alma y no de sangre. Había camaradas en otras tierras, pero no había camaradas como en la tierra rusa.
Diapositiva 17
"Historias de Petersburgo"
Nevsky Prospect Nose Portrait Overcoat Cochecito Notas de un loco Un tema transversal es el engaño de la brillantez exterior de la vida metropolitana: "¡Oh, no creas en este Nevsky Prospect! .. Todo es engaño, todo es un sueño, ¡no todo es lo que parece!"
Diapositiva 18
La parte superior de la colección - la historia "El abrigo" - inmediatamente comenzó a sentirse como "una de las creaciones más profundas de Gogol" (VG Belinsky), como el descubrimiento de un nuevo tema - el tema del "hombrecito", que equivale al manifiesto de la igualdad humana y los derechos inalienables del individuo en cualquier rango.
Diapositiva 19
Akaki Akakievich Bashmachkin
Cuando, en el inmortal "Abrigo", se entregó a la voluntad de retozar al borde de un abismo profundamente personal, se convirtió en el mejor escritor que Rusia ha producido hasta ahora ". (V. Nabokov)
Diapositiva 20
La comedia "El inspector general", donde Gogol quería "recoger todo lo malo de Rusia y reírse de él de una vez"
El estreno fue un éxito. Nicolás I: “¡Qué pieza! Todos lo entendieron, ¡pero yo lo entendí más que nadie! " Sin embargo, Gogol se sintió decepcionado: el espectador no se reconoció a sí mismo.
Diapositiva 21
1836 - Gogol abandona Rusia. Europa Oriental. Roma. El poema "Almas muertas" " La Divina Comedia»Dante (infierno, purgatorio, paraíso)
Pushkin tras conocer los primeros capítulos del poema: "¡Dios, qué triste es nuestra Rusia!"
Diapositiva 22
galería de terratenientes rusos
“¡Qué gran, qué trama original! ¡Qué grupo tan diverso! ¡Toda Rusia aparecerá en él! " (Gogol a Zhukovsky)
Diapositiva 23
“¡Y una persona podría condescender a tanta insignificancia, mezquindad, maldad! ¡Podría haber cambiado tanto! ... "
Diapositiva 24
Rusia, ¿a dónde vas? Da una respuesta. No da una respuesta.
En la noche del 11 al 12 de febrero, Gogol oró incansablemente hasta las 3 de la tarde, luego despertó al criado, ordenó abrir la chimenea del horno y quemó el volumen 2 de Dead Souls.
Diapositiva 25
A las 8 de la mañana del 21 de febrero de 1852 N.V. Gogol falleció. Todo Moscú lo acompañó al cementerio del Monasterio Danilov.
Diapositiva 26
"CUENTOS DE PETERSBURGO": "Nevsky Prospect", "Nariz", "Retrato", "Abrigo", "Carruaje" y "Notas de un loco"
1829 - Gogol llega a San Petersburgo. "El silencio en él es extraordinario, ningún espíritu brilla entre la gente, ... todo está reprimido, todo está sumido en labores ociosas, insignificantes" (de una carta a la madre)
Diapositiva 27
Diapositiva 28
La historia "Abrigo"
“Habiendo reducido todos los costos posibles, ... de ninguna manera puedo gastar menos de 100 rublos al mes ... La prueba de mi frugalidad es que todavía uso el mismo vestido que me hice a mi llegada a San Petersburgo desde casa ... que me acostumbré un poco a las heladas y me pasé todo el invierno con un abrigo de verano ... "
A diferencia de la obra de A.S. Pushkin, que también visitó a Taurida y estaba enamorado de ella con todo su corazón, en las primeras obras de Gogol ("La noche en la víspera de Ivan Kupala", "Terrible venganza", "La noche antes de Navidad", "Lugar encantado" ) Crimea se presenta lejos de ser un espacio romántico, pero es más probable que los propios "crimeanos" sean conquistadores. Más tarde, Gogol, como se puede juzgar por datos indirectos, se enamoró de esta hermosa tierra.<...>
Se ha conservado poca información sobre la estancia del escritor en Crimea. Se trata principalmente de la correspondencia del propio Nikolai Vasilyevich y las memorias de sus contemporáneos, que reflejan la historia de su viaje a Saki en 1835.
Gogol se interesó por la historia de la península de Crimea mucho antes de su viaje a esas tierras. Tavria y el Mar Negro se mencionan repetidamente en el cuento "Taras Bulba", donde el escritor recreó la atmósfera histórica del siglo XV, cuando la península estaba bajo el dominio de las hordas tártaro-mongol.
En los años 20-30. Siglo XIX. Crimea era considerada un lugar sobre el cual, según PI Sumarokov, "la pintura, la descripción y la imaginación misma dan conceptos débiles, en otras palabras, hay un cielo en la tierra". Los viajeros, científicos y escritores que la visitaron dejaron voluminosas y emocionantes descripciones de la zona después de sus viajes. Esta región atrajo a Gogol hacia sí misma.
Se sabe que en junio de 1935 se trasladó a Crimea con el objetivo de mejorar su salud y específicamente para ello se ausentó de la Universidad de San Petersburgo y del Instituto Patriótico. Inicialmente planeando un viaje a la provincia del Cáucaso durante cuatro meses "para recibir tratamiento", por razones materiales, posteriormente eligió una ruta más cercana y se limitó a un viaje a la finca familiar en Vasilyevka, y luego a Crimea. Se han conservado las cartas de Gogol a sus amigos, en las que se expresa claramente su intención de visitar estas tierras. “He estado sentado en casa en la encrucijada durante aproximadamente una semana”, le escribió a N. Ya. Prokopovich el 24 de mayo de 1835, “sin saber dónde es mejor ir al Cáucaso o Crimea, donde los lodos minerales y los baños en el mar son ahora famosos. No pude escribir desde Moscú: estaba terriblemente ocupado y, a pesar de todo, no vi muchos ”.<...>
... Las obras de Gogol carecen de las impresiones causadas por este viaje
N.V. Gogol se enteró del hecho de que están siendo tratados con barro en Crimea por las obras de uno de los primeros viajeros de Crimea ... P.I. Sak, cerca del pueblo del mismo nombre, es digno de informar al respecto. Tiene el efecto milagroso de curar rápidamente muchas enfermedades ".<...>
Se puede suponer que después de leer el libro de P.I.Sumarokov, N.V. Gogol se interesó propiedades medicinales Lake Saki y decidió probar su efecto en sí mismo, especialmente porque su decisión de viajar a Crimea estaba determinada no solo por dificultades financieras, sino, sobre todo, por las recomendaciones del médico tratante, quien fue llamado desde Poltava debido a una exacerbación de la enfermedad del escritor y le aconsejó que se sometiera a un tratamiento. exactamente en Saki. Para entonces, ya había allí unos baños de barro, adquiriendo poco a poco un nivel europeo, a pesar de la falta de fondos provinciales.<...>
A principios de junio de 1835, Gogol llegó a Crimea y se hospedó en el complejo de Saki. Tuvo que viajar en los puntos de control y vivir en hoteles, lo que requirió gastos considerables. Además, el uso de baños de barro no era barato y, por tanto, no había dinero para la mitad del viaje que se concibió.<...>
En Saki Mud, el escritor trató resfriados y enfermedades nerviosas tomando baños de barro y salmuera.
Por supuesto, el tratamiento ayudó a Gogol a mejorar su salud. Después de regresar a Vasilyevka, mencionó Crimea en una carta a II Sreznevsky fechada el 11 de julio de 1835: “Estas mismas tres semanas que me quedan, tengo la intención de descansar después de mi viaje a Crimea, donde viajé por salud y a verlo. "
Luego, Nikolai Vasilyevich escribe a VA Zhukovsky: “Casi lo he explorado y reconocido todo, solo que no he estado en el Cáucaso donde quería dirigir mi camino. El maldito dinero se fue incluso durante la mitad del viaje. Solo estuve en Crimea, donde me ensucié con barro mineral. Sin embargo, la salud, al parecer, ya se ha recuperado de algunos movimientos. Una gran cantidad de tramas y planes se acumularon durante el viaje, así que si no fuera por el caluroso verano, ahora se habrían gastado mucho papel y bolígrafos. Pero el calor respira una pereza terrible, y sólo una décima parte se pone en papel y anhela que le lean ". En una palabra, Gogol estaba muy satisfecho con su viaje.<...>
El barro curativo ayudó a Gogol, y Crimea le dejó una impresión indeleble. A su regreso, el escritor inició un período de creatividad.
Unos años más tarde, cuando la salud de Gogol se deterioró drásticamente y el escritor nuevamente comenzó a sentir fatiga y nerviosismo, quiso visitar Crimea nuevamente. Del diario del profesor O. M. Bodyansky, que se reunió con Gogol en mayo de 1850, podemos concluir que la idea de un viaje a Crimea se le ocurrió a Gogol en la primavera de ese año: “Antes de irme, le pregunté dónde quería pasar el verano ...
- Me gustaría entrar en mi Pequeña Rusia, luego volver contigo en el otoño, pasar el invierno en un lugar más cálido y en la primavera de nuevo contigo.
- Bueno, ¿es malo para ti este invierno?
- Y muy. Tengo mucho frío, aunque el primer año me sentí muy bien.
- Para mí, si no quieres ir al extranjero, es mejor en Crimea.
"Es cierto, y voy a intentar hacerlo el próximo invierno".<...>
En 1851-1852 NV Gogol se sentía realmente mal y, a menudo, se quejaba de debilidad, trastornos nerviosos y episodios de melancolía. VM Knyazhevich, quien se desempeñó como presidente de la cámara del tesoro, podría haber organizado su estadía y tratamiento en Crimea, pero la falta de fondos de Gogol para el viaje resultó ser un factor decisivo. Es muy posible que el clima benéfico de Crimea y el barro curativo de Saki hubieran fortalecido la salud debilitada de Nikolai Vasilyevich, pero el gran escritor nunca pudo recolectar el "maldito dinero".
[En la imagen: baños de barro Saki, principios del siglo XX].
- POEMA en el Diccionario de términos literarios:
- (del griego poiema - creación) - género lírico-épico: obra poética de tamaño grande o mediano (una historia poética, una novela en ... - POEMA en la Enciclopedia Literaria:
[griego. poiein - "crear", "creación"; en la literatura teórica alemana, el término "P." corresponde al término "Epos" en su correlación con "Epik", que coincide ... - POEMA en el Gran Diccionario Enciclopédico:
(Poiema griego) 1) un género poético de gran escala, principalmente liropico. En la antigüedad y la Edad Media, un poema se llama una epopeya heroica monumental (épica) ... - POEMA
(Griego poiema), gran obra poética de trama narrativa o lírica. P. también se llama la epopeya antigua y medieval (ver también Épica ... - POEMA en el Diccionario Enciclopédico de Brockhaus y Euphron:
cm. … - POEMA en el Diccionario enciclopédico moderno:
(Griego poiema), 1) un género poético a gran escala, principalmente liropico. En la antigüedad y en la Edad Media, una epopeya heroica monumental se llamaba poema ... - POEMA
[Griego] 1) una obra literaria de trama de carácter lírico-épico en verso, una historia poética o una historia (por ejemplo, "El jinete de bronce" de Pushkin); 2) título ... - POEMA en el Diccionario enciclopédico:
s, g. 1. Gran obra narrativa lírico-épica en verso. 2. transferencia. Sobre algo sublime, hermoso. PAGS. … - POEMA en el Diccionario enciclopédico:
, -y, w. 1. Una gran obra poética sobre un tema lírico histórico, heroico o sublime. Poemas épicos de Homero, y. Pushkin "Tsi-gany". ... - POEMA en el Gran Diccionario Enciclopédico Ruso:
PÓEMA (griego poiema), poético. género de gran volumen, principalmente. lyroepic. En la antigüedad y cf. siglo P. llamó heroico monumental. épico (épico) ... - POEMA en la Enciclopedia Brockhaus y Efron:
? cm. … - POEMA en el paradigma acentuado completo de Zaliznyak:
poe "ma, poe" nosotros, poe "nosotros, poe" m, poe "yo, poe" mam, poe "mu, poe" nosotros, poe "mi, poe" mío, poe "mami, poe" yo, ... - POEMA en el Diccionario enciclopédico y explicativo popular de la lengua rusa:
-y, w. 1) Una gran obra poética con trama narrativa o lírica. Poemas de N.A.Nekrasov. 2) En la música: una pequeña letra ... - POEMA en el Diccionario para resolver y compilar palabras clave:
"Mtsyri", ... - POEMA en el Nuevo Diccionario de Palabras Extranjeras:
(gr. creación poiema) 1) forma poética grande (generalmente multiparte); transferir acerca de algo. hermoso, extraordinario; 2) el nombre de ciertas musas. ... - POEMA en el Diccionario de Expresiones Extranjeras:
[1. forma poética grande (generalmente de varias partes); * sobre algo. hermoso, extraordinario; 2. el nombre de algunas musas. trabaja - pequeño ... - POEMA en el Diccionario de sinónimos de Abramov:
cm. … - POEMA en el diccionario de sinónimos rusos:
dastan, libro, ramayana, ... - POEMA en el Nuevo Diccionario Explicativo del Idioma Ruso de Efremova:
gramo. 1) a) Ficción narrativa en verso. b) El título de grandes obras en verso o prosa, que se diferencian en la profundidad del contenido y ... - POEMA en el Diccionario de la lengua rusa Lopatin:
poema, ... - POEMA en el Diccionario ortográfico ruso completo:
poema, ... - POEMA en el diccionario ortográfico:
poema, ... - POEMA en el Diccionario de idioma ruso Ozhegov:
sobre algo sublime, hermoso P. amor. P. primavera. el poema es una gran obra poética sobre un tema lírico histórico, heroico o sublime Épico ... - POEMA en el Diccionario explicativo moderno, TSB:
(Griego poiema), 1) un género poético a gran escala, principalmente liropico. En la antigüedad y la Edad Media, un poema se llama una epopeya heroica monumental (épica) ... - POEMA en el Diccionario explicativo de la lengua rusa de Ushakov:
(por), poemas, f. (Poiema griego - creación). 1. Una obra narrativa de ficción en verso (lit.). Un poema épico (que describe algunos eventos importantes ... - POEMA en el Diccionario Explicativo de Efremova:
poema de 1) a) Ficción narrativa en verso. b) El título de las obras principales en verso o prosa, difiriendo en la profundidad del contenido ... - POEMA en el Nuevo Diccionario de la Lengua Rusa de Efremova:
- POEMA en el Gran Diccionario Explicativo Moderno del Idioma Ruso:
gramo. 1. Ficción narrativa en verso. Ott. El título de grandes obras en verso o prosa, se distingue por la profundidad de contenido y la amplitud ... - LA URSS. LITERATURA Y ARTES en grande enciclopedia soviética, TSB:
y literatura artística La literatura soviética multinacional representa una etapa cualitativamente nueva en el desarrollo de la literatura. Como un todo artístico definido, unido por un único socio-ideológico ... - REPÚBLICA SOCIALISTA FEDERATIVA SOVIÉTICA DE RUSIA, RSFSR
- POEMA EN PROSA en la Enciclopedia Literaria:
un término que denota pequeñas obras en prosa, que recuerdan a los poemas líricos en la naturaleza, pero desprovisto de la organización poética del habla y por lo tanto más precisamente ... - REPÚBLICA SOCIALISTA SOVIÉTICA DE ESTONIA en la Gran Enciclopedia Soviética, TSB:
República Socialista Soviética, Estonia (Eesti NSV). YO. Información general La RSS de Estonia se formó el 21 de julio de 1940. A partir del 6 de agosto de 1940 en ... - REPÚBLICA SOCIALISTA SOVIÉTICA DE UCRANIA en la Gran Enciclopedia Soviética, TSB:
República Socialista Soviética, RSS de Ucrania (República Socialista de Radianska de Ucrania), Ucrania (Ucrania). I. Información general La RSS de Ucrania se formó el 25 de diciembre de 1917. Con la creación de ... - POLONIA en la Gran Enciclopedia Soviética, TSB:
(Polska), polaco República popular (Polska Rzeczpospolita Ludowa), Polonia. I. Información general P. es un estado socialista en Europa Central, en la cuenca ... - REPÚBLICA SOCIALISTA SOVIÉTICA LETONIA en la Gran Enciclopedia Soviética, TSB.
- CHINA en la Gran Enciclopedia Soviética, TSB.
- ESPAÑA en la Gran Enciclopedia Soviética, TSB:
(España); el nombre oficial es el Estado español (Estado Español). I. Información general I.- El estado en el extremo suroeste. Europa. Toma 5/6 ... - TIKHONOV en la Enciclopedia Literaria:
1. Vladimir Alekseevich - escritor ruso. R. en la familia de un recaudador de impuestos adinerado y luego en bancarrota. Era oficial, actor profesional (dejó “Teatral ... - POESÍA Y PROSA en la Enciclopedia Literaria:
conceptos correlativos utilizados en el sentido de poesía y prosa, es decir, obras poéticas y no poéticas de literatura literaria, o en el sentido de oposición ... - BLANCO en la Enciclopedia Literaria:
Andrey (Boris Nikolaevich Bugaev) es un escritor moderno. Su padre, Nikolai Vasilievich Bugaev, es un destacado científico, profesor de matemáticas en Moscú ... - LITERATURA ÁRABE en la Enciclopedia Literaria.
- Checoslovaquia en la Gran Enciclopedia Soviética, TSB.
- CHEKHOV ANTON PAVLOVICH en la Gran Enciclopedia Soviética, TSB:
Anton Pavlovich, escritor ruso. Padre: comerciante del tercer gremio, dueño de una tienda de comestibles ... - FRANCIA en la Gran Enciclopedia Soviética, TSB.
- REPÚBLICA SOCIALISTA SOVIÉTICA DE UZBEK en la Gran Enciclopedia Soviética, TSB.
- LA URSS. CIENCIAS SOCIALES en la Gran Enciclopedia Soviética, TSB:
filosofía de la ciencia Siendo parte integral de la filosofía mundial, el pensamiento filosófico de los pueblos de la URSS ha pasado por un largo y difícil camino histórico. En lo espiritual ... - LA URSS. CIENCIAS NATURALES en la Gran Enciclopedia Soviética, TSB:
ciencias Matemáticas Investigación científica en el campo de las matemáticas comenzó a llevarse a cabo en Rusia a partir del siglo XVIII, cuando L. - Estados Unidos en la Gran Enciclopedia Soviética, TSB:
Estados Unidos de América (EE. UU.) (Estados Unidos de América, EE. UU.). I. Información general EE.UU. es un estado de América del Norte. Área 9,4 millones ... - ESLOVAQUIA en la Gran Enciclopedia Soviética, TSB:
(Slovensko), la República Socialista Eslovaca (SSR; Slovenska socialisticka republika), una república dentro de Checoslovaquia (Checoslovaquia). Ubicada en la zona este del país. Área 49 ... - Serbia en la Gran Enciclopedia Soviética, TSB.
- REALISMO (EN LITERATURA Y ARTE) en la Gran Enciclopedia Soviética, TSB:
en la literatura y el arte, un reflejo veraz y objetivo de la realidad por medios específicos inherentes a un tipo particular de creación artística. Durante el histórico ...
La poesía y la prosa son dos tipos principales de organización del discurso artístico, que exteriormente difieren principalmente en la estructura del ritmo. El ritmo del habla poética se crea mediante una división distinta en segmentos proporcionales que, en principio, no coinciden con la división sintáctica (ver,).
El discurso literario en prosa se divide en párrafos, períodos, oraciones y columnas, que son inherentes al discurso ordinario, pero tienen un cierto orden; el ritmo de la prosa, sin embargo, es un fenómeno complejo y elusivo que no ha sido suficientemente estudiado. Inicialmente, la poesía era el nombre del arte de la palabra en general, ya que hasta la Nueva Era, la poética y las formas rítmicas y entonacionales afines prevalecieron con fuerza en ella.
Todas las obras literarias de no ficción se llamaron prosa: filosófica, científica, periodística, informativa, oratoria (en Rusia, este uso de la palabra prevaleció en el siglo XVIII y principios del XIX).
Poesía
El arte de la palabra en sentido propio (es decir, ya delimitado del folclore) aparece primero como poesía, en forma poética. La poesía es una forma integral de los principales géneros de la antigüedad, la Edad Media e incluso el Renacimiento y el clasicismo: poemas épicos, tragedias, comedias y diferentes tipos de letras. La forma poética, hasta la creación de la prosa literaria propia del Nuevo Tiempo, fue una herramienta única e insustituible para transformar las palabras en arte. La organización inusual del habla inherente al verso reveló y confirmó el significado especial y la naturaleza específica de la expresión. Parecía testificar que una declaración poética no es solo un mensaje o un juicio teórico, sino una especie de “acto” verbal original.
La poesía, en comparación con la prosa, tiene una mayor capacidad de todos sus elementos constituyentes. (cm. ). La forma poética del discurso poético en sí, que surgió como una separación del lenguaje de la realidad, en cierto modo señala la "eliminación" del mundo artístico del marco de la confiabilidad cotidiana, del marco de la prosa (en el sentido original de la palabra), aunque, por supuesto, la referencia al verso en sí no es una garantía. "Arte".
El verso organiza de manera integral la cuestión sonora del habla, le da una redondez rítmica, una plenitud, que en la estética del pasado estaban inseparablemente asociadas con la perfección y la belleza. En la literatura de épocas pasadas, el verso actúa como una "limitación predeterminada" que crea la sublimidad y la belleza de la palabra.
La necesidad del verso en las primeras etapas del desarrollo del arte de la palabra fue dictada, en particular, por el hecho de que originalmente existía como uno sonoro, pronunciado e interpretativo. Incluso G.V.F. Hegel sigue convencido de que todas las obras literarias artísticas deben ser pronunciadas, cantadas y recitadas. En prosa, aunque se pueden escuchar las voces vivas del autor y los personajes, son escuchadas por el oído “interno” del lector.
La realización y aprobación final de la prosa como forma legítima del arte de la palabra ocurre solo en el siglo XVIII y principios del XIX. En la era del dominio de la prosa, las razones que dieron origen a la poesía pierden su sentido exclusivo: el arte de la palabra ahora, incluso sin verso, es capaz de crear un mundo verdaderamente artístico, y la "estética de la plenitud" deja de ser un canon inquebrantable para la literatura de los tiempos modernos.
Poesía en la era de la prosa
La poesía no se extingue en la era de la prosa (y en Rusia en la década de 1910 incluso vuelve a la vanguardia); sin embargo, está experimentando cambios profundos. Los rasgos de plenitud se están debilitando en él; Las construcciones de estrofas especialmente estrictas se desvanecen en el fondo: soneto, rondó, gacela, tanka, se desarrollan formas más libres de ritmo: se introducen dolnik, tactist, verso acentuado, entonaciones coloquiales. En la poesía más reciente se han revelado nuevas cualidades de contenido y posibilidades de la forma poética. En la poesía del siglo XX, A.A. Blok, V.V. Mayakovsky, R.M. Rilke, P.Valeri y otros presentaron la complicación del significado artístico, cuya posibilidad siempre ha sido inherente a la naturaleza del discurso poético.
El movimiento mismo de las palabras en verso, su interacción y comparación en las condiciones del ritmo y las rimas, una clara identificación del lado sonoro del discurso dado por la forma poética, la relación de la estructura rítmica y sintáctica, todo esto oculta posibilidades semánticas inagotables, de las que la prosa, en esencia, carece.
Muchos poemas hermosos, si se trasponen a la prosa, resultarán casi sin sentido, ya que su significado se crea principalmente por la interacción misma de la forma poética con las palabras. Lo esquivo - en el contenido verbal inmediato - del mundo poético especial creado por el artista, su percepción y visión, sigue siendo una ley general tanto para la poesía antigua como para la moderna: “Me gustaría vivir muchos años en mi querida patria, amar sus aguas claras y amar las aguas oscuras "(Vl. N. Sokolov).
La influencia específica, a menudo inexplicable, de la poesía en el lector, que permite hablar de su secreto, está determinada en gran medida por esta elusividad del significado artístico. La poesía es capaz de recrear una voz poética viva de esta manera y la entonación personal del autor de que están "objetivados" en la construcción misma del verso: en el movimiento rítmico y sus "curvas", el dibujo de acentos frasales, secciones de palabras, pausas, etc. Es bastante natural que la poesía de la Nueva Era sea principalmente lírica.
En la poesía lírica moderna, el verso realiza una doble tarea. De acuerdo con su papel eterno, eleva al ámbito del arte cierto mensaje sobre la experiencia de la vida real del autor, es decir, convierte un hecho empírico en un hecho artístico; y al mismo tiempo, es el verso el que permite recrear en la entonación lírica la verdad directa de la experiencia personal, la verdadera y única voz humana del poeta.
Prosa
Hasta la Nueva Era, la prosa se desarrolla en la periferia del arte de la palabra, distinguiendo fenómenos mixtos, semi-artísticos de la escritura (crónicas históricas, diálogos filosóficos, memorias, sermones, escritos religiosos, etc.) o géneros "bajos" (farsas, mimos y otros tipos de sátira). ...
Prosa en sentido propio, surgida desde el Renacimiento, fundamentalmente diferente a todos aquellos fenómenos previos de la palabra, que de una u otra forma se salen del sistema de la poesía. La prosa moderna, cuyos orígenes es el relato corto del Renacimiento italiano, la obra de M. Cervantes, D. Defoe, A. Prevo, está deliberadamente delimitada, rechazada del verso como una forma soberana y en toda regla del arte verbal. Es significativo que la prosa moderna sea un fenómeno escrito (más precisamente, impreso), en contraste con las primeras formas de poesía y prosa misma, que procedían de la existencia oral del habla.
En sus inicios, el discurso prosaico, como el discurso poético, aspiraba a enfatizar el aislamiento del discurso coloquial ordinario a la decoración estilística. Y sólo con la aprobación del arte realista, que gravita hacia las "formas de la vida misma", propiedades de la prosa como la "naturalidad", la "sencillez" se convierten en criterios estéticos, que no son menos difíciles de seguir que cuando se crean las formas más complejas del discurso poético (Guy de Maupassant, N.V. Gogol, A.P. Chekhov). La sencillez de la prosa, por tanto, no sólo genéticamente, sino también desde el punto de vista de la jerarquía tipológica, no precede, como se pensaba comúnmente, a la complejidad poética, sino que es una reacción consciente posterior a ella.
En general, la formación y desarrollo de la prosa tiene lugar en constante correlación con la prosa (en particular, en la convergencia de algunos géneros y la repulsión de otros géneros y formas). Así, la autenticidad de la vida, la "cotidianeidad" del lenguaje y el estilo de la prosa, hasta la introducción de lenguas vernáculas, proseísmos y dialectismos, todavía se perciben como artísticamente significativos precisamente en el contexto de la noble palabra poética.
Explorando la naturaleza de la ficción
El estudio de la naturaleza de la ficción comenzó solo en el siglo XIX y se expandió en el siglo XX. En términos generales, se identifican algunos principios esenciales que distinguen la palabra prosaica de la poética. La palabra en prosa tiene, en comparación con la poética, un carácter fundamentalmente pictórico; concentra menos atención en sí mismo, mientras que en él, especialmente lírico, uno no puede distraerse de las palabras. La palabra en prosa despliega directamente la trama que tenemos ante nosotros (toda la secuencia de acciones individuales, movimientos, a partir de los cuales se crean los personajes y el mundo artístico de la novela o historia en su conjunto). En prosa, la palabra pasa a ser el sujeto de la imagen, como "ajeno", que en principio no coincide con la del autor. Se caracteriza por una sola palabra de autor y la palabra de un personaje, del mismo tipo que la del autor;
La poesía es un monólogo. Mientras tanto, la prosa es predominantemente dialógica, absorbe “voces” diversas e incompatibles (ver: MM Bakhtin Problemas de la poética de Dostoievski). En la prosa de ficción, la compleja interacción de las "voces" del autor, el narrador, los personajes suele dotar a la palabra de una polisemia "multidireccional", que por su naturaleza difiere del significado polisemántico de la palabra poética. La prosa, como la poesía, transforma los objetos reales y crea su propio mundo artístico, pero lo hace principalmente a través de una disposición mutua especial de objetos y acciones, luchando por la concreción individualizada del significado designado.
Formas entre poesía y prosa
Hay formas intermedias entre la poesía y la prosa.: un poema en prosa es una forma cercana a la poesía lírica en términos de rasgos estilísticos, temáticos y compositivos (pero no métricos); por otro lado, prosa rítmica, cercana al verso precisamente en términos de características métricas. A veces, la poesía y la prosa se compenetran entre sí (ver) o incluyen fragmentos de texto "extranjero", respectivamente, prosaico o poético, en nombre del autor o héroe. La historia de la formación y el cambio de estilos de prosa, el ritmo de la prosa, su naturaleza pictórica específica y la liberación de energía artística como resultado de la colisión de varios planos del habla son momentos cardinales en la creación de una teoría científica de la prosa.
La palabra poesía viene de Poiesis griego, de poieo, que en la traducción significa - yo creo, yo creo;
La palabra prosa proviene de Prosa latina (oratio), que significa discurso directo y sencillo.
Compartir este:1840–1845
REAPERS
¡Canta, canta, flauta! .. Se apagó el último rayo
día chicas ...
Allí, en la penumbra de los valles, los segadores caminan en multitudes
Su hoz y su guadaña brillan en la luna;
El polvo suave humea un poco bajo los pies,
Sus cestas crujen con pesadas gavillas,
Van ... pasan ... apenas puedes oírlos ...
¡Dios esté con ellos!
La espero sola, con un saludo en mis labios,
En una corona de flores silvestres, con una hoz
Cargado de frutos dorados ...
¡Canta, canta, flauta! ..
SOL Y MES
De noche en la cuna del bebé
La luna ha emitido su rayo.
"¿Por qué la Luna brilla así?"
Tímidamente me preguntó.
El día a día el sol está cansado
Y el Señor le dijo:
"Acuéstate, duerme y por ti
Todo dormirá, todo se dormirá ".
Y el sol rezó a su hermano:
"Mi hermano, el mes dorado,
Enciende una linterna y de noche
Da la vuelta al borde de la tierra.
¿Quién está rezando? ¿Quién está llorando?
Quien impide que la gente duerma
Explore todo, y por la mañana
Ven y avísame ".
El sol duerme y el mes camina
La paz protege la tierra.
Mañana temprano, temprano a mi hermano
El hermano menor llamará.
¡Toc, toc, toc! - Se abrirán las puertas.
"Sol, levántate, las torres están volando,
Los gallos cantaron hace mucho tiempo
Y piden maitines ".
El sol saldrá, el sol preguntará:
"¿Qué, mi querido, mi hermano,
¿Cómo te lleva Dios?
¿Por qué estás pálido? ¿qué pasa? "
Y el mes comienza su historia
Quién se comporta y cómo.
Si la noche estuviera tranquila
El sol saldrá alegremente.
Si no, se levantará en la niebla,
El viento soplará, lloverá
La niñera no saldrá al jardín:
Y el niño no liderará.
BEDA-PREDICADOR
Era de noche; en ropa arrugada por los vientos,
Beda caminaba a ciegas por el sendero desierto;
Se apoyó en el chico con la mano,
Pisar piedras con los pies descalzos,
Y todo estaba sordo y salvaje alrededor
Solo los pinos envejecieron con siglos,
Solo las rocas sobresalían grises
Shaggy y mojado revestido de musgo.
Pero el chico está cansado; probar bayas frescas,
O simplemente a un ciego al que quería engañar:
"¡Viejo!", Dijo, "iré a descansar;
Y tú, si quieres, empieza a predicar:
Los pastores te vieron desde las cumbres ...
Algunos ancianos están parados en el camino ...
¡Hay esposas con hijos! hablarles de dios
Acerca del hijo crucificado por nuestros pecados ".
Y el rostro del anciano brilló instantáneamente;
Como una llave rompiendo una capa de piedra
De sus labios pálidos como una ola viva
El habla alta fluyó con inspiración
¡No existen tales discursos sin fe! ...
Parecía que el cielo se le apareció a un ciego en gloria;
Una mano temblando hacia el cielo subió
Y las lágrimas brotaron de los ojos muertos.
Pero ahora el amanecer dorado se ha quemado
Y el rayo pálido del mes penetró los montes,
La humedad de la noche sopló en el desfiladero,
Y así, predicando, el anciano escucha
Un niño lo llama, riendo y empujando:
"¡Basta! ... ¡vamos! ... ¡No hay nadie más!"
El triste anciano se quedó en silencio, con la cabeza gacha.
Pero solo él guardó silencio, de borde a borde:
"¡Amén!" - las piedras le tronaron en respuesta.
AL DEMONIO
Yo estaba muriendo -
Mi malvado genio
Triunfante.
Polezhaev
Y yo soy el hijo del tiempo y yo
Estaba en el camino del ser
Nos encontramos con el demonio de la duda;
Y yo, sufriendo, maldito
Y, negando la providencia,
Como la gracia esperaba
La última amargura.
Lo siento por los sueños mágicos
Felices esperanzas de los niños
Y me legó tradiciones
De ancianos sencillos.
Cuando mi templo de oración
El demonio astuto volcó
Un sacrificio a los sueños malvados
Me dejó solo;
Hice clic durante mucho tiempo: ¿dónde estás?
Mi tentador? ¡Dame tu mano!
De este vacío oscuro
¡Llévatelo al infierno!
Y así, entre los pensamientos rebeldes,
Entre dudas agonizantes
Asentó una mente tambaleante
Y anhela nuevas revelaciones.
Y si otra vez oh mi demonio
Te encontrare por accidente
Soy hola frío tuyo
Responderé sin estremecerme.
El mundo entero esta abierto a mis ojos
Estoy orgulloso, poderoso, tranquilo de nuevo
Que el templo viejo sea destruido.
De qué arrepentirse cuando se construye
El otro no está en la colina de los ataúdes,
No de restos dispersos
Ese ruinoso templo de los padres,
Donde se volvió estrecho para la posteridad.
Y que grande es la mia nuevo templo -
La cúpula eterna no está hecha a mano,
Donde pasa el camino lácteo de noche
Donde el sol va por el reloj
Donde todo vive, arde y respira,
Donde resuena el coro eterno
Que mi demonio no oye
Quien escucha a Pitágoras.
Y, chu, en respuesta a estos sonidos
Levántate. ... ...
Todos los genios del mundo terrenal
Y todos aquellos a quienes obedece la lira,
Mi templo se llenó de multitud;
Ahora prueba mi demonio
Para romper este santo himno
Llena este edificio de hedor.
¡Oh no! con su poder,
Impotente, ve a otros
Y romper algunas leyendas
Restos de formas sin contenido.
LA CARRETERA
Estepa sorda - el camino está lejos,
A mi alrededor el viento agita el campo,
Niebla en la distancia, estoy triste contra mi voluntad
Y el secreto me lleva anhelo.
No importa como corran los caballos, me parece perezoso
Ellos corren. Los ojos son iguales
Toda la estepa y la estepa, más allá del maizal otra vez el maizal.
¿Por qué no cantas, cochero?